Flowerpot и сила цвета: к 100-летию Вернера Пантона
В 2026 году исполняется 100 лет со дня рождения Вернера Пантона — дизайнера-визионера, чьё радикальное использование цвета и формы, а также экспериментаторский подход помогли переосмыслить современный дизайн. Компания &Tradition отмечает столетие со дня его рождения серией новых цветовых решений для культового светильника Flowerpot.
Вернер Пантон (1926–1998) известен во всём мире своими авангардными работами и активными экспериментами с материалами, формами и цветом. На протяжении всей своей карьеры он отстаивал идею о том, что именно цвет играет главную роль в дизайне и выполняет важную функцию, и что его следует использовать как средство для улучшения повседневной жизни.
Светильник Flowerpot («Цветочный горшок») Вернера Пантона, впервые разработанный в 1968 году — это игривый и в то же время минималистичный предмет, который по-прежнему остаётся одним из самых знаковых произведений послевоенного датского дизайна и возник из стремления создавать вещи, вызывающие эмоции.
«Вернер хотел создать интересную новую лампу, которой раньше никто не видел», — вспоминает жена дизайнера Марианна. «Яркая, блестящая эмаль и цветной кабель раньше не использовались в светильниках».
На фото: винтажная реклама светильников Flowerpot. Провокационный подход к дизайну и склонность отходить от нормы укрепили позицию Пантона как визионера.
Пантон вырос в традициях датского модернизма и открыл собственную студию в середине 1950-х годов. Будучи учеником Арне Якобсена, он вскоре начал экспериментировать с кругами и сферами. Эти мотивы стали центральными в его дизайне светильников, включая Flowerpot: название дизайнер выбрал сам в то время, когда хиппи-движение «flower power» было в самом разгаре.
В 60-е и 70-е годы его страсть к созданию целостных пространств привела к появлению захватывающих интерьеров, в которых преобладали гипнотические узоры и футуристичные проекты мебели, светильников и текстиля.
«В нашем доме в Дании у нас была столовая, оформленная в красных тонах, и я хорошо помню ужины, которые мы там устраивали. Это был очень тёплый оттенок красного, создававший уютную атмосферу. Мой отец всегда выбирал красные скатерти, свечи, цветы и даже тарелки. Красный цвет имел для него особое значение» — вспоминает дочь дизайнера Карин Пантон.
На фото: красная столовая Вернера Пантона.
«Мой отец верил, что цвета имеют значение и способны вызывать ощущения и эмоции. Для него было очень важно, чтобы выбор цвета был осознанным решением, а не случайным. Некоторые цвета могут быть очень холодными, но он всегда использовал тёплые оттенки. Ему также нравилось провоцировать людей своими идеями и вдохновлять их на то, чтобы они проявили собственную фантазию в своём доме, а не просто копировали соседей. Создавая некоторые из своих сценографических проектов, он не предлагал всем жить именно так, он просто хотел подтолкнуть людей к тому, чтобы они осмелились использовать своё воображение», — Карин Пантон.
На фото: выставка «Colouring a New World», на которой было воссоздано оформление интерьера издательства «Шпигель» в Гамбурге 1969 года. Оно считается одним из самых выдающихся образцов интерьерного дизайна Пантона.
На фото: выставка «Colouring a New World». Ещё до того, как движение поп-арт набрало обороты, Пантон благодаря своим дальновидным проектам значительно опережал своих современников.
В своих проектах Пантон делал довольно нестандартный выбор: использование пластика и психоделические цвета в то время не были особенно распространены среди датских художников.
«Он пошёл ещё дальше», — объясняет Андерс Микельсен, профессор Копенгагенского университета и соавтор монографии о Пантоне. — «Он сделал что-то совершенно иное, с использованием других материалов и форм, и не побоялся пойти своим путём».
На фото: красная настольная лампа &Tradition Flowerpot VP3 и подвесной светильник &Tradition Flowerpot VP2.
Лампа Flowerpot имеет простую, но революционную конструкцию, состоящую из двух простых полусфер, обращённых друг к другу, и рассеивает мягкий свет без бликов. Корпус был изготовлен из блестящей эмали и изначально выпускался в ярких, насыщенных цветах.
«Надо понимать, что в 50-е и 60-е годы в Копенгагене всё было серого цвета, это был не тот город, который вы видите и ощущаете сегодня», — говорит Микельсен. «Выбор Пантона был довольно радикальным по сравнению с выбором других дизайнеров того времени».
На фото: яркие настольные светильники &Tradition Flowerpot VP3.
Flowerpot — один из первых продуктов, вошедших в портфолио &Tradition в 2010 году. Он по-прежнему играет ключевую роль в формировании идентичности бренда. Благодаря постоянному диалогу с Verner Panton Design AG коллекция расширилась с линейки подвесных светильников до моделей переносных, настольных, настенных и торшеров в широкой цветовой гамме — от элегантного матового белого до яркого горчичного и блестящей полированной латуни.
«Мне очень приятно видеть, как Flowerpot снова расцветает», — говорит Марианна Пантон. — «Это просто доказывает, что идея Вернера, лежащая в его основе, была верна».
На фото: Вернер Пантон на фоне своей лампы Flowerpot, дизайн которой воплощал его убеждение, что любопытство может привести к значимому творческому самовыражению.
В честь столетия со дня рождения Вернера Пантона компания &Tradition с гордостью представила серию новых цветовых решений — «Стальной синий», «Слоновая кость» и «Яркий оранжевый», которые не только отражают дух эпохи, в которой лампа впервые появилась на рынке, но и отсылают к архивной фотографии 1970-х годов, на которой синие, белые и оранжевые лампы Flowerpot представлены в эффектной подвесной композиции.
На фото: лампа Flowerpot стала символом стремления Пантона создавать предметы, которые вызывали радость и в то же время отвечали потребностям времени.
На фото: обладая широкой палитрой цветов, лампа Flowerpot VP2 остаётся символом современности сегодня так же, как и в 1968 году, когда была впервые представлена.
На фото: регулируемая настольная лампа на металлическом основании &Tradition Flowerpot VP4.
Вернер Пантон понимал, что цвет и форма способны сделать повседневную жизнь лучше. Его творчество доказывает, что дизайн может быть радостным, смелым и очень гуманным.
«Экспериментируя с освещением, цветами, тканями и мебелью, а также используя новейшие технологии, я стараюсь показать новые способы, которые помогут людям проявить фантазию и сделать своё окружение более увлекательным», — Вернер Пантон.
